SP-Arte 2023: Confira o melhor do circuito artístico de São Paulo
A SP-Arte abre o calendário de feiras nacionais, acontecendo entre os dias 29 de março e 2 de abril, no Pavilhão da Bienal, no Parque Ibirapuera. Além dos setores já tradicionais do evento, a 19ª edição apresenta o Showcase - nova iniciativa curatorial que se espalha pelos estandes e corredores do evento e enaltece trajetórias artísticas consolidadas ou em ascensão, sob a ótica de temáticas contemporâneas.
A proposta “Recuperar paraísos: não precisar do fim para chegar”, com curadoria de Carollina Lauriano, questiona, a separação entre os movimentos sociais antirracistas e as discussões ambientais e ecológicas – um falso antagonismo legado pela modernidade colonial. Entre os artistas participantes, Claudia Andujar, Rebeca Carapiá, Jaime Lauriano, Panmela Castro, Maré de Matos, Rosana Paulino e outras.
Selecionamos algumas exposições e eventos imperdíveis que acontecem na cidade durante a feira.
Hélio Oiticica na Casa SP-Arte
A SP–Arte inaugura pouco antes da abertura da feira seu espaço permanente para realização de exposições e eventos ligados às artes visuais em São Paulo. A Casa SP–Arte ocupa umas das residências projetadas pelo artista e arquiteto Flávio de Carvalho (1899-1973) para a Vila Modernista, nos Jardins. A casa é a única entre as 17 que foi inteiramente restaurada em sua versão original. O espaço abre sua programação com a exposição Hélio Oiticica: mundo-labirinto, que reúne obras de diferentes fases da produção de Oiticica (1937-1980), incluindo suas investigações de caráter construtivo sobre o plano bidimensional e propostas experimentais que dialogam sobre arte e vida. Alameda Ministro Rocha Azevedo, 1.052 – Jardins Até 22 de julho de 2023 / TER–SÁB, 11h–17h
A SP–Arte inaugura pouco antes da abertura da feira seu espaço permanente para realização de exposições e eventos ligados às artes visuais em São Paulo. A Casa SP–Arte ocupa umas das residências projetadas pelo artista e arquiteto Flávio de Carvalho (1899-1973) para a Vila Modernista, nos Jardins. A casa é a única entre as 17 que foi inteiramente restaurada em sua versão original. O espaço abre sua programação com a exposição Hélio Oiticica: mundo-labirinto, que reúne obras de diferentes fases da produção de Oiticica (1937-1980), incluindo suas investigações de caráter construtivo sobre o plano bidimensional e propostas experimentais que dialogam sobre arte e vida. Alameda Ministro Rocha Azevedo, 1.052 – Jardins Até 22 de julho de 2023 / TER–SÁB, 11h–17h
Histórias Indígenas no MASP
Dando sequência às exposições dedicadas às Histórias no MASP, que acontecem desde 2016, o Museu de Arte de São Paulo Assis Chateaubriand (MASP) anunciou recentemente a programação de 2023 que, desta vez, dá luz para as diferentes Histórias Indígenas ao redor do mundo. Além das exposições, a instituição também prevê uma série de cursos, seminários, palestras, oficinas e publicações que propõem discutir a representação indígena na arte - incluindo não apenas artistas e obras, mas também trazendo representatividade para a estrutura curatorial. Para abrir a temática do ano, as exposições: Carmézia Emiliano: A Árvore da Vida; Mahku: mirações; Sala de Vídeo: Coletivo Bepunu Mebengokré e Paul Gauguin: o outro e eu inauguram o calendário. Av. Paulista, 1578 - Bela Vista TER / 10h–20h, QUA–DOM / 10h–18h
Dando sequência às exposições dedicadas às Histórias no MASP, que acontecem desde 2016, o Museu de Arte de São Paulo Assis Chateaubriand (MASP) anunciou recentemente a programação de 2023 que, desta vez, dá luz para as diferentes Histórias Indígenas ao redor do mundo. Além das exposições, a instituição também prevê uma série de cursos, seminários, palestras, oficinas e publicações que propõem discutir a representação indígena na arte - incluindo não apenas artistas e obras, mas também trazendo representatividade para a estrutura curatorial. Para abrir a temática do ano, as exposições: Carmézia Emiliano: A Árvore da Vida; Mahku: mirações; Sala de Vídeo: Coletivo Bepunu Mebengokré e Paul Gauguin: o outro e eu inauguram o calendário. Av. Paulista, 1578 - Bela Vista TER / 10h–20h, QUA–DOM / 10h–18h
Pina Contemporânea
A Pina Contemporânea se une ao conjunto de edifícios da Pinacoteca de São Paulo, que hoje é composto pela Pinacoteca Luz e Pinacoteca Estação, se tornando o maior museu em área para exposições do Brasil e o segundo maior da América Latina. O espaço, recém inaugurado, abriu as portas ao público com a exposição individual da coreana Haegue Yang, intitulada “Quase Coloquial” na Galeria Praça e a com a coletiva “Chão da praça: obras do acervo da Pinacoteca”, na Grande Galeria. Com 60 trabalhos do acervo de arte contemporânea, em montagem pautada pelo desejo de falar sobre territórios, encontros e narrativas de atravessamento, a coletiva conta com a participação de artistas como: Brígida Baltar, Gretta Sarfaty, Hudinilson Jr, Marepe, Paulo Pjota, Yuli Yamagata e outros. Av. Tiradentes, 273 - Luz QUA–SEG / 10h–18h
A Pina Contemporânea se une ao conjunto de edifícios da Pinacoteca de São Paulo, que hoje é composto pela Pinacoteca Luz e Pinacoteca Estação, se tornando o maior museu em área para exposições do Brasil e o segundo maior da América Latina. O espaço, recém inaugurado, abriu as portas ao público com a exposição individual da coreana Haegue Yang, intitulada “Quase Coloquial” na Galeria Praça e a com a coletiva “Chão da praça: obras do acervo da Pinacoteca”, na Grande Galeria. Com 60 trabalhos do acervo de arte contemporânea, em montagem pautada pelo desejo de falar sobre territórios, encontros e narrativas de atravessamento, a coletiva conta com a participação de artistas como: Brígida Baltar, Gretta Sarfaty, Hudinilson Jr, Marepe, Paulo Pjota, Yuli Yamagata e outros. Av. Tiradentes, 273 - Luz QUA–SEG / 10h–18h
Alvaro Barrington na Mendes Wood DM
O artista venezuelano Álvaro Barrington expõe pela primeira vez no Brasil em uma individual na galeria, intitulada "Human Nature". O artista pinta abstrações vívidas que consideram a produção cultural de temas que vão desde as flores até memórias da infância. R. Barra Funda, 216 - Barra Funda Até 13.05.13 / SÁB, 10h17h / SEG–SEX, 11h–19h
O artista venezuelano Álvaro Barrington expõe pela primeira vez no Brasil em uma individual na galeria, intitulada "Human Nature". O artista pinta abstrações vívidas que consideram a produção cultural de temas que vão desde as flores até memórias da infância. R. Barra Funda, 216 - Barra Funda Até 13.05.13 / SÁB, 10h17h / SEG–SEX, 11h–19h
"Além-vista" na Casa Gabriel
Inaugurada recentemente, a Casa Gabriel apresenta a exposição coletiva “Além-vista”. A curadoria, realizada pela Kura, toma sua arquitetura como ponto de partida. Entre os artistas participantes da mostra, estão Manoel Veiga, Marcelo Silveira, Rebecca Carapiá, Tiago Sant’ana, entre outros. Alameda Gabriel Monteiro da Silva, 2906 - Jardim America SEG-SEX, 11h–18h / SÁB, 11h–15h
Inaugurada recentemente, a Casa Gabriel apresenta a exposição coletiva “Além-vista”. A curadoria, realizada pela Kura, toma sua arquitetura como ponto de partida. Entre os artistas participantes da mostra, estão Manoel Veiga, Marcelo Silveira, Rebecca Carapiá, Tiago Sant’ana, entre outros. Alameda Gabriel Monteiro da Silva, 2906 - Jardim America SEG-SEX, 11h–18h / SÁB, 11h–15h
Regina Parra na Pina Estação
Regina Parra vai ocupar o segundo andar da Pina Estação, espaço dedicado às exposições que se constituem a partir do acervo, mas também em projetos experimentais. A produção da artista explora suporte como letreiros luminosos, pintura e vídeo. Para a abertura da mostra, intitulada Pagã (por uma sabedoria da carne) - que é uma espécie de peça teatral desmembrada no espaço expositivo, Parra fará uma performance. Largo General Osório, 66 - Santa Ifigênia Abertura 1 de abril / QUA–SEG / 10h–18h
Regina Parra vai ocupar o segundo andar da Pina Estação, espaço dedicado às exposições que se constituem a partir do acervo, mas também em projetos experimentais. A produção da artista explora suporte como letreiros luminosos, pintura e vídeo. Para a abertura da mostra, intitulada Pagã (por uma sabedoria da carne) - que é uma espécie de peça teatral desmembrada no espaço expositivo, Parra fará uma performance. Largo General Osório, 66 - Santa Ifigênia Abertura 1 de abril / QUA–SEG / 10h–18h
Vânia Mignone no Instituto Tomie Ohtake
O Instituto Tomie Ohtake apresenta “De tudo se faz canção”, exposição individual da artista Vânia Mignone, com curadoria de Priscyla Gomes. Nascida em 1967, em Campinas, São Paulo. O eixo central de sua pintura é a narrativa, que se constrói a partir de figuras, palavras e objetos equilibrados sem hierarquias no plano da tela. A artista faz uso despojado de um repertório de personagens, artefatos e artifícios mundanos. Rua Coropé, 88 - Pinheiros, São Paulo Abertura 1 de abril / TER–DOM, 11h–20h
O Instituto Tomie Ohtake apresenta “De tudo se faz canção”, exposição individual da artista Vânia Mignone, com curadoria de Priscyla Gomes. Nascida em 1967, em Campinas, São Paulo. O eixo central de sua pintura é a narrativa, que se constrói a partir de figuras, palavras e objetos equilibrados sem hierarquias no plano da tela. A artista faz uso despojado de um repertório de personagens, artefatos e artifícios mundanos. Rua Coropé, 88 - Pinheiros, São Paulo Abertura 1 de abril / TER–DOM, 11h–20h
Adriel Visoto na Verve
Adriel Visoto é pintor e em sua produção pictórica, cria pequenas narrativas privadas, confessionais e autobiográficas em torno de experiências triviais e rituais cotidianos, vivenciados sobretudo no espaço doméstico. As pinturas são sempre em pequenos formatos, escolha que acentua e reforça suas dimensões objetual, doméstica e afetiva. O artista apresenta sua individual "Estranho Comum" com curadoria de Ivo Mesquita. Edifício Louvre - Av. São Luís, 192 - Sobreloja 06 - República Até 04.04.23 / SÁB, 11h–17h / TER–SEX, 11h–18h
Adriel Visoto é pintor e em sua produção pictórica, cria pequenas narrativas privadas, confessionais e autobiográficas em torno de experiências triviais e rituais cotidianos, vivenciados sobretudo no espaço doméstico. As pinturas são sempre em pequenos formatos, escolha que acentua e reforça suas dimensões objetual, doméstica e afetiva. O artista apresenta sua individual "Estranho Comum" com curadoria de Ivo Mesquita. Edifício Louvre - Av. São Luís, 192 - Sobreloja 06 - República Até 04.04.23 / SÁB, 11h–17h / TER–SEX, 11h–18h
Antonio Tarsis at Fortes D'Aloia Gabriel
A galeria apresenta “recipe for disaster”, a primeira exposição individual de Antonio Tarsis (Salvador, 1995) desde o anúncio de sua representação. O artista coleta objetos como caixas de fósforo, pedaços de papelão, latas de tinta e carvão numa prática diária que funciona como um exercício de compreensão de si e da paisagem em seu entorno. Sua obra envolve a colagem e sobreposição de elementos de grande e médio formato, assemblages e desenhos. R. James Holland, 71 - Barra Funda Até 15.04.23 / SÁB, 10h–18h / TER–SEX, 10h–19
A galeria apresenta “recipe for disaster”, a primeira exposição individual de Antonio Tarsis (Salvador, 1995) desde o anúncio de sua representação. O artista coleta objetos como caixas de fósforo, pedaços de papelão, latas de tinta e carvão numa prática diária que funciona como um exercício de compreensão de si e da paisagem em seu entorno. Sua obra envolve a colagem e sobreposição de elementos de grande e médio formato, assemblages e desenhos. R. James Holland, 71 - Barra Funda Até 15.04.23 / SÁB, 10h–18h / TER–SEX, 10h–19
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